© Jocelyn Michel 2018

ANNE PLAMONDON est chorégraphe et interprète. Elle reçoit sa formation à l’École Nationale de ballet du Canada et au Centre des Arts de Banff, avant d’obtenir son diplôme de l’École Supérieure de ballet du Québec en 1994. Elle joint immédiatement les rangs des Grands Ballets Canadiens et interprète plusieurs œuvres du répertoire classique, dont celles de George Balanchine et Fernand Nault. L’année suivante, elle quitte le Québec afin de poursuivre son parcours avec le Nederlands Dans Theater 2 en Hollande (1995 – 98), puis, avec le Gulbenkian Ballet au Portugal (1998 – 2000). Pendant cette période, elle interprète les œuvres de plus de trente chorégraphes, dont Jiri Kylian, Hans Van Manen, Johan Inger, Gideon Obarzanek, Angelin Preljocaj et Itzik Galili. Elle crée aussi des premiers rôles dans les œuvres de Rui Horta, Patrick Delcroix et Pieter de Ruiter — ainsi que dans le succès acclamé, Sad Case, de Paul Lightfoot et Sol Leon, chorégraphes résidents du Nederlands Dans Theater.

De retour à Montréal en 2000, Anne travaille avec plusieurs chorégraphes contemporains, dont Jean Grand-Maitre, Estelle Clareton et Hélène Blackburn. Elle danse dans la reconstruction de Fifteen Heterosexual Duets du chorégraphe James Kudelka, produit par Coleman Lemieux & Cie, et parait dans le livre Reconstructing Fifteen Heterosexual Duets du photographe Michael Slobodian. Depuis 2005, Anne collabore avec la chorégraphe de renom Crystal Pite et sa compagnie Kidd Pivot, en créant Lost Action, Fault, The You Show, et le duo A Picture of You Falling, qui se mérite un Olivier Award, en 2015. Toujours en 2015, elle participe à la création chorégraphique en plus de danser dans le spectacle Tryptique de la compagnie Les 7 doigts de la main — une rencontre entre le cirque et la danse dans les œuvres de Marie Chouinard, Victor Quijada et Marcos Morau. Puis, en 2016, elle collabore à la création du spectacle Corps Amour Anarchie de la compagnie PPSDanse, célébrant le poète français Léo Ferré.

Au cinéma, Anne Plamondon est en vedette dans les courts-métrages Small Explosions That Are Yours to Keep, Secret Service, et Gravity of Center, dirigés par Victor Quijada et Thibaut Duverneix. En collaboration avec le réalisateur Micah Meisner, Anne chorégraphie et interprète Red Shoes, gagnant d’un Golden Sheaf Award au Yorkton film Festival en 2010.

Entre 2002 et 2016, avec le chorégraphe Victor Quijada, elle contribue au développement du Groupe RUBBERBANDance en tant qu’interprète, puis, en tant que codirectrice artistique de 2006 à 2015. L’inventivité audacieuse du style chorégraphique de Quijada, combinant le Hip-Hop et le b-boying avec la fluidité et la précision du ballet classique et la sensibilité de la danse contemporaine, a un impact fondamental sur le parcours d’Anne. Leur puissante affinité en tant que partenaires de danse favorise leur étroite collaboration et Anne devient rapidement la figure emblématique de la compagnie. Entre 2007 et 2011, Plamondon et Quijada sont artistes en résidence à la 5e Salle de la Place des Arts, où ils créent le duo mémorable AV/INPUT/OUTPUT. Au sein de la compagnie, Anne participe à la création de plus de dix œuvres pour la scène et de trois courts métrages. Elle est également profondément impliquée dans le développement de la Méthode RUBBERBAND, qu’elle enseigne maintenant à travers le monde. Entre 2015 et 2018, avide de poursuivre le développement de son langage artistique personnel, Anne Plamondon devient artiste associée du Groupe RUBBERBANDance.

Après plus de vingt ans de pratique en tant qu’interprète, Anne fait ses débuts à titre de chorégraphe en 2012, avec la création du solo Les mêmes yeux que toi. Élaborée en collaboration avec la metteure en scène Marie Brassard, cette œuvre explore le thème de la maladie mentale. En 2017, Anne et Marie collaborent à nouveau à la création d’un second solo : Mécaniques nocturnes, dans lequel Anne retourne à l’origine du premier geste, de la première envie. En mettant l’emphase sur les sujets qui résonnent profondément en elle, Anne Plamondon désire créer des œuvres qui laissent une impression marquante, tant par leur virtuosité que par leur authenticité sensible.

"C’est une quête de sens, la découverte de moi-même et des autres, qui anime ma curiosité. Cette quête de sens est au coeur de ma démarche. Elle allume mon feu.

Étrange paradoxe: c’est à ce moment que mon corps s’anime et prend le dessus. Il s’agite, se précipite parfois, il se replie et se complexifie, attentif aux pulsions qui découlent d’une musique vibrante ou d’un état troublant. Et quand cela se produit, je sens ma danse à son essence la plus pure, la plus juste et authentique.

Parfois seulement, j’ai droit à ce court état de grâce, mystérieux et éphémère. C’est pour le retrouver que je danse encore et encore."

Anne Plamondon, Mai 2018

Anne Plamondon Productions reçoit le soutien financier du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ) et du Conseil des arts du Canada (CAC).